Bajo la curaduría de la Lic. Adriana Martell, en el Salón Vitraux, Dean Funes 343, se expone «De tormentas y tempestades», de Rosalba Panza. Enmarcada en el Abril Cultural, esta serie de óleos invita al espectador a sumergirse en una narrativa visual donde el clima extremo se convierte en un espejo del mundo interior. Podrá visitarse hasta este 25 de abril: jueves y viernes, de 17 a 20, y el sábado de 11 a 13 y de 15 a 17.

La obra de Panza no busca la reproducción literal de la naturaleza, sino que habita la frontera difusa entre lo visible y lo sentido, la memoria de lo real y la intensidad de lo imaginado. Esta serie nace de la necesidad de capturar lo cambiante e imprevisible. Cielos en movimiento, emociones profundas y estados de ánimo.

Tempestades que resuenan en la mente y en el cuerpo, cada obra es un descubrimiento, en el que la pintura revela lo que la mano y la mirada no siempre anticipan.

La trayectoria de Rosalba Panza es tan singular como su técnica. Profesora de Matemática y Física con una vasta carrera académica, Panza ha logrado amalgamar la estructura del pensamiento científico con la intuición artística.

Su formación técnica en el arte es autodidacta, la creadora realizó talleres de pintura con prestigiosos profesores y su capacitación es constante. Y aunque se ha destacado por el uso de materiales poco convencionales —como metal, cemento, madera y cáscaras de huevo de ñandú—, esta serie marca un compromiso absoluto con la pintura figurativa de tendencia realista.

Para la artista salteña, la pintura es un sistema dinámico donde la investigación técnica sirve al concepto, transformando la emoción en algo tangible y habitable.

«De tormentas y tempestades» representa un hito en su producción, centrada hoy casi exclusivamente en el óleo para investigar lo orgánico y lo vivo. Tras haber recorrido salas internacionales, Panza expone en Salta para proponer un puente entre lo real y lo imaginado.

Su transitar por el arte se define por el movimiento continuo. En la creación como transformación constante, y su potencial reside en esa capacidad de mutar, de arriesgar y de profundizar cada vez más en el territorio pictórico como espacio de pensamiento y experiencia.

Esta exposición es, en definitiva, una invitación a dejarse atravesar por la potencia de una naturaleza que resuena en el cuerpo y la mente, recordándonos que el arte, al igual que la ciencia, es una forma profunda de investigar la realidad y nuestra propia existencia.