La tragedia que golpeó a la familia del futbolista argentino Lucas Trejo continúa conmocionando. Luego de que se confirmara la muerte de su esposa y de sus dos hijos, quienes permanecieron atrapados entre los escombros tras el devastador terremoto que azotó Venezuela, su hermana rompió el silencio y relató el dramático momento que atraviesa el deportista.
Según contó en charla con medios de Córdoba, durante las horas posteriores al derrumbe fue prácticamente imposible mantener contacto con él, ya que permaneció participando de las tareas de rescate con la esperanza de encontrar con vida a su familia.
«Lucas en ningún momento pudo tener su teléfono porque él estaba sacando escombro por escombro y nunca pudimos hablar con él, más que por un contacto con una amiga de Lucas, de la familia de ellos. Ellos fueron quienes estuvieron constantemente en contención conmigo y eran el contacto que teníamos con Lucas», comenzó contando la joven.

Asimismo, detalló que, durante varios días, el jugador colaboró junto a los rescatistas removiendo los restos de la estructura donde se encontraba su familia. Sin embargo, pese al enorme operativo desplegado y a los esfuerzos realizados por los equipos de emergencia, finalmente se confirmó el fallecimiento de su esposa y de sus hijos.
El pedido desesperado de la familia de Lucas Trejo
En medio del profundo dolor, la hermana del futbolista reveló que Lucas permanece bajo atención médica debido al fuerte impacto emocional que le provocó la tragedia y que necesita con urgencia la presencia de familiares en Venezuela. «Lucas necesita que su familia esté allá. Tienen que darle los cuerpos de sus hijos y de su esposa y después venirse nuevamente para Argentina. Sus allegados me están escribiendo que necesita a sus familiares allá», explicó.
Luego agregó que el estado del jugador obligó a los médicos a sedarlo. «A Lucas lo están sedando porque está muy mal y no tiene ningún familiar. Necesitamos que viajen lo más pronto posible porque mañana sería la cremación de los cuerpos y necesitamos que estén con él», manifestó conmovida.

La historia de Lucas Trejo se convirtió en uno de los relatos más desgarradores que dejó el terremoto en Venezuela. El futbolista permaneció durante horas intentando rescatar a su esposa y a sus hijos junto a los equipos especializados, pero finalmente la tragedia tuvo el peor desenlace. Ahora, mientras continúa bajo contención médica y acompañado por allegados, la prioridad de su entorno es lograr que familiares puedan viajar al país para asistirlo durante la despedida de sus seres queridos y acompañarlo en uno de los momentos más difíciles de su vida.
El doble terremoto que sacudió el norte de Venezuela el 24 de junio continúa dejando un saldo devastador. De acuerdo con el último balance oficial, la cifra de víctimas fatales ascendió a 1.719 personas, mientras que más de 5.000 resultaron heridas y miles permanecen desaparecidas o afectadas por el colapso de viviendas e infraestructura. Entre las víctimas hay al menos seis ciudadanos argentinos fallecidos, entre ellos la esposa y los dos hijos del futbolista Lucas Trejo, cuya historia se convirtió en uno de los casos más conmovedores de una tragedia que mantiene en vilo al país y moviliza una amplia ayuda humanitaria internacional.
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El último adiós a Ernestina Pais estuvo marcado por escenas de profundo dolor. Este domingo por la mañana, familiares, colegas y amigos más cercanos despidieron a la periodista y conductora en una ceremonia íntima, dos días después del trágico accidente automovilístico en el que perdió la vida a los 54 años.
Uno de los momentos más conmovedores de la jornada tuvo como protagonista a Benicio Guyot, el único hijo de Ernestina, fruto de su relación con el fotógrafo Alejandro Guyot. El joven llegó al velatorio una vez iniciada la ceremonia y permaneció acompañado en todo momento por su padre, quien lo sostuvo durante una de las jornadas más difíciles de su vida.
También estuvieron presentes Federica Pais, hermana de la conductora, y Milka Truol, madre de Ernestina, además de otros familiares y amigos que se acercaron para contener al joven en medio del inmenso dolor.

Entre las figuras del espectáculo que asistieron para despedir a la conductora estuvieron María Valenzuela, Romina Gaetani, Benito Fernández, Diego Ramos, Gastón Pauls y José María Muscari, entre otros colegas que compartieron distintos momentos de su carrera.
Pasadas las 11:30, tal como estaba previsto, el cortejo fúnebre partió rumbo al Panteón de Actores del Cementerio de la Chacarita. Fue entonces cuando se vivió una de las escenas más desgarradoras de la despedida: Benicio ayudó a cargar el féretro de su madre para darle el último adiós, visiblemente conmovido y rodeado por el abrazo de sus seres queridos.

La emotiva carta que Benicio le dedicó a Ernestina Pais
Horas antes del funeral, Benicio había conmovido a miles de personas con una extensa carta abierta publicada en sus redes sociales, donde recordó a su madre con palabras cargadas de amor, admiración y agradecimiento.
«Hay momentos dentro de mí que mi cerebro jamás olvidará. Tus ‘te amo’ pegajosos y constantes los voy a tener siempre muy cerquita. Creo que no hubo un solo día en el que no haya escuchado, con esa voz tan peculiar que tenías, un ‘te amo, hijo'», comenzó escribiendo.

Más adelante destacó la pasión con la que Ernestina vivía cada uno de sus proyectos y el lugar que ocupaban el uno en la vida del otro. «Nunca pretendiste ser algo que no eras. Siempre tuviste pasión por todo lo que hiciste, algo que muchos mueren sin sentir, y vos lo hacías con toda plenitud. Estabas llena de alegría. Yo era tu todo y, aunque me costaba admitírtelo y quizá nunca lo hice, vos también eras el mío.»
El joven también resaltó la fortaleza y los valores que marcaron la vida de la conductora. «Eras muy clara con tus ideales, deseos y goles. Tus rebeldías tenían propósito porque siempre luchaste por hacer que todo lo que tocaras o alcanzaras mejorara.»
En otro tramo del mensaje hizo referencia a la enorme repercusión que tuvo la muerte de Ernestina y al cariño que recibió por parte de personas que la admiraban. «Tu ida no es como una común. Me aparecés en la tele, en las noticias, en los foros. Escapar de esta pérdida va a ser difícil, pero trae algo bueno. Porque mucha gente te admiraba y amaba lo que representabas.»
Finalmente, cerró la carta con una despedida cargada de emoción que rápidamente se volvió viral en las redes sociales. «Con esa sonrisa de cachete a cachete que podía iluminar hasta la habitación más oscura, te voy a recordar. Con esa carcajada que se escuchaba desde la otra punta de la casa, te voy a recordar. Con esas ansias de verme bien a pesar de todos mis errores, te voy a recordar. Con esa niña que vivía en tu interior, te voy a recordar. Sos, fuiste y serás eterna. Te amo, mamá».
La publicación recibió miles de mensajes de apoyo y acompañamiento para Benicio, quien atravesó una de las jornadas más difíciles de su vida al despedir a su madre frente a familiares, amigos y colegas de la querida conductora.
Fotos: RS
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De Romina Gaetani a José María Muscari: el dolor de los famosos en el velorio de Ernestina Pais
La muerte de Ernestina Pais continúa generando conmoción. Mientras familiares, amigos y colegas le dieron el último adiós este domingo, comenzaron a conocerse nuevos detalles sobre los instantes finales de la conductora tras el accidente automovilístico que sufrió el pasado viernes.
En diálogo con C5N, una mujer que presenció la escena contó cuáles fueron las últimas palabras que logró pronunciar Ernestina antes de morir. Según su relato, cuando varias personas intentaron acercarse para ayudarla, la conductora respondió con un desesperado pedido.
«No, no me toques», habría dicho la periodista apenas unos segundos después del impacto. De acuerdo con la testigo, ese fue el último intercambio que tuvo con vida antes de que su estado se agravara.

El dramático relato de los testigos del accidente
Otro de los jóvenes que se encontraba en el lugar reconstruyó los dramáticos momentos que siguieron al accidente. Según explicó, escuchó el fuerte impacto y salió inmediatamente para intentar ayudar. «Yo estaba ahí, metido adentro y escuché el golpazo. Salí corriendo y la señora dijo: ‘No me toques, no me toques’, y salía humo del auto», recordó.
El testigo también detalló cómo fue la llegada de los equipos de emergencia. «Yo me acerqué, la policía llegó como a los 20 minutos y después llegaron los bomberos, Defensa Civil y la ambulancia. Después llegó la Científica, hicieron la carpa y se llevaron el cuerpo», relató.
En su testimonio, confesó además que en ese momento desconocía la identidad de la víctima. «Yo no sabía que era famosa, primero pensé que era un hombre». Luego describió cómo encontró a la conductora dentro del vehículo tras el impacto.

Las declaraciones de dos testigos permitieron conocer nuevos detalles sobre los momentos finales de Ernestina Pais luego del accidente automovilístico. «Ella dijo ‘no me toquen’, con el cuello así hacia abajo y tirada hasta el asiento del acompañante. Dijo: ‘No me toquen, no me toquen’, respiró unos segundos y después no respiró más.»
Finalmente, brindó detalles sobre el estado en el que quedó el automóvil luego del choque. «Por el golpe, se ve que se tiró así al asiento. Estaba el vidrio de adelante estallado y tenía vidrios en todas las piernas.»
Las declaraciones de ambos testigos aportan un estremecedor relato sobre los últimos instantes con vida de Ernestina Pais y reflejan el impacto que generó el fatal accidente que terminó con la vida de la reconocida periodista y conductora a los 54 años.
Ernestina Pais falleció el viernes 26 de junio a los 54 años como consecuencia de un trágico accidente automovilístico ocurrido en la Ciudad de Buenos Aires. La noticia generó una profunda conmoción en el ambiente artístico y periodístico, donde era una figura muy querida por su extensa trayectoria en radio y televisión. Dos días después, familiares, amigos y colegas la despidieron en una emotiva ceremonia realizada en el Cementerio de la Chacarita, donde sus restos fueron inhumados en el Panteón de Actores.
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Desgarrador momento: el dolor de Benicio, el hijo de Ernestina Pais, al cargar el féretro de su madre
La muerte de Ernestina Pais generó una profunda conmoción entre familiares, amigos, colegas y seguidores. Este domingo 28 de junio, la periodista y conductora fue despedida en una ceremonia íntima, donde recibió el último adiós rodeada del cariño de quienes formaron parte de su vida.
Horas después del funeral, Alejandro Guyot, su expareja y padre de su hijo Benicio, protagonizó un gesto cargado de emoción que rápidamente se volvió viral en las redes sociales. A través de su cuenta de Instagram, el reconocido fotógrafo publicó una fotografía inédita de Ernestina junto a Benicio cuando era apenas un niño.
La imagen, capturada años atrás, muestra a madre e hijo en un entorno natural, rodeados de cañas. Mientras Ernestina mira fijamente a la cámara con una expresión serena e intensa, Benicio observa el lente con la curiosidad propia de la infancia. La postal despertó una inmediata ola de mensajes de cariño y nostalgia entre los usuarios.

Guyot acompañó la publicación con una frase tan breve como significativa: «Ernestina y Benicio». No hizo falta agregar más. La fotografía habló por sí sola y se convirtió en un sentido homenaje a la mujer con la que compartió más de una década de su vida.
Quien tampoco tardó en reaccionar fue Benicio. El joven compartió la publicación en sus historias de Instagram y dejó un comentario que resumió el amor hacia su madre en apenas dos caracteres: «Ma», seguido de un emoji de corazón.
La publicación recibió cientos de mensajes de apoyo y condolencias para la familia, con usuarios que recordaron a Ernestina por su calidez, su trayectoria y el profundo vínculo que siempre mostró con su hijo.
La historia de amor de Ernestina Pais y Alejandro Guyot
Alejandro Guyot y Ernestina Pais mantuvieron una relación durante más de diez años. Aunque con el paso del tiempo decidieron separarse, conservaron un vínculo basado en el respeto mutuo y el compromiso compartido por la crianza de Benicio.
Durante su relación eligieron construir una dinámica diferente a la de las parejas tradicionales, privilegiando los espacios personales sin dejar de acompañarse en los momentos importantes. Esa forma de entender el vínculo les permitió sostener una buena relación incluso después de la separación.

Fruto de ese amor nació Benicio, hoy de 24 años, quien siempre permaneció alejado de la exposición mediática gracias al cuidado con el que sus padres protegieron su vida privada.
Tras el fallecimiento de la conductora, el joven quedó en el centro de la escena por el emotivo mensaje que le dedicó en redes sociales y por las conmovedoras imágenes del funeral, donde fue fotografiado cargando el féretro de su madre durante el último adiós.
El homenaje compartido por Alejandro Guyot, apenas unas horas después del entierro, volvió a reflejar el profundo cariño, el respeto y la historia que los unió como familia más allá de la separación. La fotografía quedó como un recuerdo imborrable de una etapa feliz junto a Ernestina y su hijo.
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Desgarrador momento: el dolor de Benicio, el hijo de Ernestina Pais, al cargar el féretro de su madre
Un fuerte cruce generó repercusión en las redes sociales luego de que Nicolás Occhiato denunciara que una periodista ingresó sin autorización a la casa que el equipo de Luzu TV alquila en Miami, donde se encuentran realizando una cobertura especial vinculada al Mundial 2026.
El conductor expresó su enojo a través de sus redes sociales y aseguró que la situación «pasó cualquier límite». Según relató, una integrante del equipo se encontró con la mujer dentro del domicilio cuando bajó al living después de descansar.
«Momi bajó por la escalera de su habitación después de dormir la siesta y se encontró en el living de nuestra casa a esta periodista de Primicias Ya«, escribió Occhiato en su cuenta de X.

En su descargo, remarcó que la mujer «se metió sin la autorización de ninguno de nosotros» y aseguró que, cuando fue a pedirle explicaciones, ella comenzó a grabarlo con su teléfono. «Ahí fui a decirle que era una desubicada y automáticamente me empezó a filmar, buscando una reacción para escracharnos», sostuvo el conductor.
El video del momento y la explicación de la periodista
La situación quedó registrada en un video grabado por la propia periodista, donde se observa el intercambio con Occhiato y otros integrantes del equipo de Luzu TV. En las imágenes, la mujer aseguró que no había ingresado por la fuerza y explicó que, según su versión, había tocado la puerta y una persona le permitió pasar.
«Golpeo y digo: ‘¿puedo hablar con alguien?’. Y me dijeron que sí, que pasara. Yo no me metí. Llamemos a la policía mejor», expresó durante la discusión. Además, explicó que había preguntado por integrantes de Luzu TV y que una persona que se encontraba en el lugar le indicó que podía hablar con su madre.

Ante esa explicación, Occhiato respondió que esa persona no tenía autorización para permitirle el ingreso. «Pero yo no lo sé, disculpá. Entendeme a mí también», respondió la periodista.
Según el conductor, luego llegó al lugar otro hombre que estaba junto a la mujer y la situación se volvió más tensa. «Se puso bastante violento, diciéndonos que la habíamos tratado de ladrona, cuando jamás le dijimos eso», afirmó Occhiato. El conductor también cuestionó que la periodista quisiera llamar a la policía tras el episodio. «La verdad, ya no entiendo más nada», expresó.
El pedido de disculpas de la productora
Tras la polémica y la difusión del video, desde Jotax, productora vinculada a Primicias Ya, publicaron un comunicado en el que reconocieron lo ocurrido y pidieron disculpas a Occhiato y al equipo de Luzu TV. «Queremos pedir disculpas a Nicolás Occhiato y a todo el equipo de Luzu TV por la intromisión en su privacidad y la posterior difusión de esas imágenes», expresaron.

Desde la productora explicaron que el hecho fue consecuencia de «un error humano» y señalaron que una colaboradora externa no respetó los protocolos habituales de producción y verificación de contenidos. «Esas imágenes no debieron obtenerse ni tampoco difundirse», remarcaron en el comunicado.
Finalmente, aseguraron lamentar el mal momento generado y las repercusiones que tuvo la situación en redes sociales. El episodio abrió nuevamente el debate sobre los límites entre la cobertura periodística, la privacidad y el acceso a la intimidad de figuras públicas.
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–… Daniel, Raúl, Alberto, Marta, Miguel, Liliana, Carlos, Silvia, Eduardo, yo, Julio y Néstor.
–Dos goles y medio.
–¿Perdón?
–Usted tardó dos goles y medio –considerando que aquella frenética y legendaria corrida contra Alemania en el Mundial 86 le llevó 5 segundos 62 centésimas– en nombrar su lista de hermanos.
–Jajá… ¿En serio que desde la corrida tras el pase de Diego hasta que la pelota toca la red pasaron 5,62 segundos?
–Exacto.
–No sabía. A mí me pareció una vida.
«TUVE LA FORTUNA DE PREPARARME, DE DEJAR EL FÚTBOL, NO QUE ÉL ME DEJARA A MÍ»


“Un día de 1973 en Quilmes –donde nos mudamos a mis tres años–, me vio jugar la gente de River. Convencí, y empecé en su categoría pre-infantil a los 10. Quedé libre con 14, en octava. Casi largo. Andaba triste. Mi viejo (Martín, empleado de vigilancia) acababa de morir de un infarto a los 55. Entonces me puse a jugar por plata, en los potreros, y a laburar. Vendí diarios, helados, fui ayudante de albañil…”, recordó en 2016 para nuestro medio.

“Hasta que un conocido, el Tano Benito, me consiguió una prueba en Arsenal. Le costó convencerme. ¡Por suerte lo logró! Entré en sus inferiores a los 15. Entrenaba gracias a que mamá (Catalina; falleció en 2002) sacaba los centavos de abajo de su almohada para que viajara en colectivo. Debuté en la B a los 19. Después, bueno, vino todo el resto…”.

Que no resulta poco, por cierto, puesto que si algo posee Jorge Burruchaga es, vaya disparatado contrasentido existencial, una historia cargada de lucha y desafío, y a la vez una historia envidiable en lo futbolístico, debido a sus inusuales logros, ya que el señor de los ojos castaños ganó los seis títulos que cualquier futbolista desearía ganar: un Mundial (el mencionado de México, convirtiendo el gol de los goles), un Metropolitano (1983), una Copa Libertadores y una Intercontinental (‘84), y una Recopa Sudamericana y una Supercopa (1995).

–¿Ser técnico o comentarista representa el único escape, después de tan impresionante trayectoria, o puede considerarla una vocación? -le consultábamos a quien por estos días analiza el Mundial 2026 para Fútbol de Primera Radio, junto al conductor Andrés Cantor y junto a leyendas del fútbol como Carlos Valderrama, Mauro Silva y Mauricio «Chicho» Serna.
–Aún en actividad, me gustaba. Igual que moverme en distintas posiciones, organizar al equipo dentro del campo, conversar con los entrenadores. El futbolista es un jubilado de 35 años que debe aceptar la ruptura de dejar la cancha, y avanzar tomando otros caminos. Yo elegí éste.

–Lo eligió, ¿y cómo consiguió aceptarlo?
–Ufff… ¿Tenés una semanita, que te cuento?… Dejame resumírtelo así: Pasé por tres roturas de ligamentos en las rodillas, sufrí una dura suspensión y bravas situaciones personales de las que preferiría no hablar. Hasta que el 27 de junio del ’98, al nacer mi tercer hijo, salió mi mujer del parto y –no me preguntes el porqué– le anticipé: “Amor, me retiro”. Tuve la fortuna de prepararme, de dejar el fútbol, no que él me dejara a mí. Creo que acerté.
«NUNCA DEJEN NADA ADENTRO. ENTRÉGUENSE AL CIEN POR CIENTO»

Al hombre de los grandes hitos y las grandes batallas y las grandes anécdotas y los grandes desafíos, sin embargo, le resulta imposible salir airoso cuando le pedimos fotos de su niñez, los inicios y la familia completa. “Hablá con mi esposa”, proponía. Y obvio que hablaríamos con ella (… aparte de solicitarle las imágenes biográficas de su marido, claro):

“Cuando Jorge convirtió aquel gol maravilloso yo estaba en el estadio Azteca con Gabriela, la señora del Gringo Giusti –recordaba Fabiola, hija del histórico crack millonario Pipo Rossi–. Fue algo inolvidable, te aseguro. Pero ahora quiero hablar del Burru papá… Genial, siempre al tanto de sus chicos, Daiana (hoy de 37), Alexia (34), Maurito (27) y Román (24). Me encantaba cuando les repetía: ‘Aprecien todo lo que se les da’. Él sabe por qué lo dice, sabe lo que le costó avanzar cada peldaño. Y cuando les aconsejaba: ‘Nunca dejen nada adentro. Entréguense al cien por ciento’”, completaba la cálida dama antes de proveernos las fotos que acompañan esta nota y dejarnos de nuevo con su hombre.

–¿Siente que el fútbol le enseñó mucho, Burru?
–Sí. Me dio la posibilidad de conocer gente –más buena que mala– de distintos países, culturas e idiosincrasias; me enseñó a desconfiar un poco, sin exagerar y al mismo tiempo sin bajar la guardia; y en especial me demostró que la gloria jamás cambia a una persona criada con principios.
«¿QUERÉS QUE TE RELATE LA CORRIDA Y EL 3-2 DESDE MI PERSPECTIVA?»

Tiempo de despedida con el señor de sonrisa franca que conserva la camiseta y el short (“¡Lo pequeñito que es!”) de la memorable final que sentenció (“En las etapas bravas, mirar mi gol en VHS me ayudó a salir adelante”), escucha música variada (“Incluí la clásica y la ópera”) y adora el cine, leer biografías (“Por ejemplo del americano Sidney Sheldon”) y salir en familia.

–¿Le podemos pedir un favor, darnos un lujo, para la despedida?
–Claro. Escucho…
–¿Se animaría a revivir, a relatar desde su perspectiva la corrida y aquel gol que usted convirtió y todos los futbolistas de la Historia hubiesen querido convertir?
–(Carcajada) ¿Querés que te relate el gol desde mi perspectiva?… ¡Dale! ¿Arranco?


–El grabador es suyo…
–Sufrido el inesperado empate alemán, toma la pelota Diego (Maradona). Le grito. Sin darse vuelta, la lanza. Me cruzo, la toco y enfilo hacia el arco. Mi referencia: El buzo amarillo del arquero (Harald) Schumacher, que brillaba por el sol. Corro con el balón saltando, por los pozos. Al entrar al área él me sale. Pellizco la redonda, pasa bajo sus piernas y entra. Corro y me arrodillo. Llega el Checho (Batista). ¡Un calco de Jesús! Camino al centro. A (Jorge) Valdano y a mí nos queda de frente el reloj. Marca dos minutos para el final. Me abraza y me dice: ‘Listo, Burru. El Mundial no se nos escapa’… ¿Lo hice bien?

–Amén.
-(Risas).
-Gracias mil.
-A ustedes.

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Hay algo que llama la atención de Nicolás Zaffora incluso antes de que empiece a hablar. No es únicamente la elegancia sobria con la que viste ni el refinamiento de cada detalle que lo rodea. Es la calma. Una serenidad difícil de explicar en tiempos donde todo sucede a máxima velocidad. Él mismo encuentra el origen de esa forma de habitar el mundo: años de disciplina, silencio y contemplación que, lejos de desaparecer, hoy sobreviven en otra versión de sí mismo.
Ese mismo temple aparece desde el primer instante en que recibe a Revista GENTE. El saludo es cálido, pausado, sin estridencias. Invita a pasar a su local de Retiro como quien abre las puertas de su propia casa. El espacio combina sofisticación y funcionalidad: maniquíes vestidos con algunas de sus creaciones reciben a los clientes, un clásico sillón Chester invita a las conversaciones largas, mientras perchas con sus trajes terminados, muestras de géneros y vestidores anticipan el universo de la sastrería artesanal.

Sin embargo, la verdadera magia todavía no aparece. Al terminar la entrevista, Záffora cruza la calle y nos conduce hasta el edificio de enfrente. Subimos algunos pisos y allí está el corazón del proyecto: su atelier. El laboratorio donde nacen, puntada a puntada, los trajes a medida que hoy visten a algunos de los hombres más elegantes del país, entre los que destaca nada más ni nada menos que Iván de Pineda.
Así, entre mesas de corte, moldes, hilos y máquinas de coser, su equipo trabaja casi en silencio. Y es allí donde el flamante Martín Fierro al Mejor Diseñador de Moda Masculina deja de ser un premio individual.

«Es un trabajo en equipo», repite mientras entrega la estatuilla para que vaya pasando de mano en mano entre quienes confeccionan cada una de sus prendas. La escena resume mejor que cualquier discurso quién es Nicolás Zaffora.
Pero para entender cómo llegó hasta aquí hay que retroceder varias décadas.
La historia de Nicolás Zaffora
El niño que aprendió que la disciplina era una forma de vida
Mucho antes de convertirse en referente de la sastrería a medida (bespoke) en Latinoamérica, Nicolás creció bajo una educación profundamente castrense. Criado por su abuelo militar, las mañanas comenzaban antes del amanecer y la disciplina no era negociable.

—Tu infancia estuvo marcada por la crianza a cargo de tu abuelo militar. ¿Qué huellas o valores de esa educación castrense inicial sentís que persisten hoy en tu forma de ser?
—La vida con mi abuelo era una vida muy sencilla y disciplinada. Él se levantaba muy temprano y nosotros íbamos amaneciendo para ir al colegio. Recuerdo bien que para ganarme su admiración yo hacía un esfuerzo de niño, para levantarme de una de la cama y no volverme a dormir, ni sabanear placenteramente. Y eso sí me quedó para siempre, porque después eso siguió así en mi experiencia castrense y monástica, y hoy es mi forma de amanecer.
—La disciplina extrema suele asociarse al ámbito militar. ¿De qué manera esa estructura familiar moldeó tu carácter antes de tomar una decisión tan radical como la del aislamiento?
—Toda esa vida disciplinada, institucional, austera y áspera que tuve desde los 12 años hasta los 28 años, moldeó un aspecto muy resistente al dolor, al dolor físico y emocional. Me hice muy resistente, y un poco amigo de la soledad. Soy amigo de la soledad y eso no me hiere. Hoy en día puedo decirte que las cosas no me cuestan, lo que no tengo ganas de hacer lo puedo hacer. Hay una frase que suelo repetir: “Hay que hacer lo que hay hacer, punto”.
La decisión que cambió todo: ingresar a un monasterio
A los 18 años tomó una decisión que marcaría para siempre su destino. Convencido por un sacerdote de que tenía vocación religiosa, ingresó a una congregación donde realizó los votos de pobreza, castidad y obediencia. Con los cuales durante diez años vivió prácticamente aislado del mundo.

—A los 18 años decidiste ingresar a un monasterio. ¿Qué buscabas para en ese momento de tu vida y cómo fue ese proceso de transición hacia el silencio absoluto?
—A los 17 años conocí un párroco, muy carismático él, y yo un adolescente bastante desorientado, y también muy decidido, conocí a este hombre, me entusiasmó mucho y él me convenció de que tenía vocación religiosa. Entonces decidí entrar en esta congregación religiosa, que no era de clausura, pero era bastante acética, bastante tradicional con sus costumbres religiosas e hice la gran renuncia: los votos de pobreza, castidad y obediencia. El silencio no era absoluto, pero había horarios en los que se podía hablar y horarios en los que no. Se respetaba mucho eso, ademas de toda la disciplina de estudio y trabajo diario, que en los veranos se multiplicaba por dos o tres. Eran muchas horas, trabajos pesados, de construcción, de campo… igual, dejame decirte que lo que me sacó del monasterio no fue esa vida disciplinada y austera, sino los maltratos emocionales y psíquicos, eso fue lo que me agotó y me puso contra las cuerdas.
—Viviste una década bajo reglas monásticas sumamente estrictas e incluso castigos físicos. ¿Cómo era el día a día en el monasterio y como se sobrevivía psicológicamente a ese nivel de rigidez?
—El día a día en el monasterio era rígido. Teníamos todo el horario reglamentario, incluso los desplazamientos de una actividad a otra se calculaban entre 5 y 10 minutos. Cada uno de nosotros tenía horarios en común y horarios individuales. Era una vida muy regulada y muy efectiva. Un lema que aprendí a fuego, es: “servir es hacerse útil”. Entonces el servicio a Dios y a la iglesia tenía que plasmarse útilmente en cosas, no solo estudio y oración, sino también trabajo manual. Eso me marcó toda esa década, y parte de ese aprendizaje lo aplico hoy a mi trabajo. “Servir es brindar soluciones”, es algo que repito. Entonces cuando un cliente me trae un problema que tiene tanto con su imagen o con prendas específicas, estoy para darle soluciones y busco soluciones, tomó su problema como propio. Es mi problema y yo lo tengo que resolver.

—Fue justamente allí donde confeccionaste tus primeras túnicas y sotanas. Quizás tu primer contacto con el mundo de la confección y en algún punto, con la moda. ¿Recordás el momento exacto en que tocaste una tela por primera vez? ¿Cómo fue esa primera vez, te diste cuenta de que tenías una facilidad para costura?
—Estando en el monasterio un día mi superior me dijo que tenía que ser el sastre de la congregación. En ese momento esa congregación religiosa estaba creciendo en diferentes partes del mundo, y recuerdo que me dijo que las sotanas eran muy caras y que yo tenía que ser el sastre, y que me elegía porque un sastre tiene que ser una persona inteligente. Queriendo incentivarme. Y me envió a aprender. No sabía bien donde, pero recuerdo que sali con el desafío y la determinación del tamaño del Himalaya, de sotana y con el rosario en mano rezando, pensando dónde ir, caminando por la ruta, haciendo dedo, llegando al pueblo más cercano y de ahí tomando un colectivo a Capital, bajando en Once y tocando puertas a los negocios preguntando donde había un sastre. Una vez que llegaba a los sastre, ahí sí, veía que querían que sea su discípulo. Una imagen quijotesca (se ríe), de libro de cuento. Las caras de esas personas, viéndome de sotana, con 20 años, pidiéndoles ser su discípulo ers una imagen rarísima. Y uno, un gran amigo hoy, Natalio Argento, me dijo “sí, sí, yo te enseño”. Te aclaro que yo necesitaba aprender poco, porque no iba hacer trajes a medida, eran sotanas. Entonces, la primer prenda que aprendí a hacer fue un guardapolvo negro, que es como un sustituto interno de la sotana, porque la sotana se utiliza para momentos o actos especiales.
—Se suele decir que la sastrería artesanal requiere una paciencia casi espiritual. ¿Cuánto de la meditación y el silencio del monasterio se trasladó hoy a tu mesa de corte y a la minuciosidad del bespoke?
—La sastrería artesanal requiere de mucha paciencia, y es casi espiritual. Te diría que yo la vivo como una vocación, que fue lo que aprendí. Aprendí que la vocación es una elección, no es una determinación de un ente externo que te llama, sino que es una decisión propia. Eso lo cambié, porque claramente la vocación religiosa me la había dado Dios, y hoy mi vocación por cubrir, proteger y dar seguridad, que es lo que hago con las prendas que creo, es mi elección, es lo que quiero hacer durante mi vida, y es lo que le estoy aportando a la sociedad: ropa bella, bien hecha y bien construida, con el mayor nivel de personalización que se pueda hacer. Y para eso, requiere de esta paciencia monástica, y esta dedicación vocacional, como la puede tener un médico o un sacerdote o un monje, yo lo pienso igual. Es lo que le brindo a la sociedad, y quiero pensar que brindo más de lo que tomo. Y ese es el sentido que tengo para mi vida, de servicio.
Del voto de obediencia a tomar todas las decisiones de su vida

—A los 28 años decidiste colgar los hábitos y salir al exterior. ¿Cómo fue ese primer día de reincorporación a la vida civil y qué fue lo que más te impactó o asustó de la sociedad moderna?
—Sí, a los 28 años decidí salir del monasterio, estaba muy lastimado porque eran continuos los ataques, y eran continuos el maltrato. Los castigos no tenían un fin pedagógico, eran para lastimar el cuerpo, el alma y la psiquis. Debilitarla y quebrarlas, porque el fundador es un enfermo. La iglesia ya tomó cartas en el asunto, y hoy disolvió la congregación y la comunidad. Esta persona realmente era un enfermo que quebraba voluntades, que casi lo logra conmigo y por eso decidí irme. Que fue una decisión muy dura, porque era saltar al abismo, abandonar la vocación que Dios me había dado, y todo el discurso, que formaba barreras enormes. Así que fue muy difícil tomar la decisión, entenderla e ingresar a un mundo que no conocía. Era como cambiar de planeta, adaptarme a una nueva atmósfera, a nuevos recursos y sin contención. La única contención que fue muy importante para mí, y lo sigue siendo, es mi hermana. Qué me recibió en ese momento tan crítico y vulnerable, porque yo de momento me sentia desollado en una tormenta de arena, fue una etapa muy dolorosa.
—Salir al mundo sin una red comercial ni conocimiento de la industria de la moda actual debe haber sido abrumador. ¿Cómo lograste dar los primeros pasos económicos y profesionales recién salido del claustro?
—Tuve mucha ayuda de mi hermana, y otras personas que fueron muy buenas. De mi historia rescato que hay personas buenas en la vida, que se brindan en momentos así de tanta vulnerabilidad. Yo tarde 5 años en responderme una pregunta, tal vez muy simple, “qué se hacer: sé cocer” y “qué hago con esto”. Ahí me di cuenta que lo que sabía de costura no alcanzaba para arrancar un proyecto importante. Así que empecé a practicar, haciendo arreglos de ropa a algunos amigos, y a su vez, aprendiendo con otros maestros sastres, lo que me faltaba para hacer trabajos más sofisticados. No es tan sencillo como parece, es bastante complejo hacer los trajes que hacemos, y toda esa etapa fue de aprendizaje, y te diria de normalización, aunque no lo logré del todo, porque tan normal no soy (se rie), y después de esos 5 años de haber salido, empecé con este emprendimiento, los primeros pasos, que hoy ya lleva 16 años de trabajo.

—Qué hábitos de la vida monástica tuviste que deconstruir o tratás de cambiar activamente en tu presente para no replicar esa rigidez con vos mismo o con tu entorno?
—Bueno, entre los hábitos que cambie de aquella vida, te diria que fue todo muy paulatino. Fijate el cambio radical: de voto de castidad, a formar una familia. De voto de pobreza, a construir una economía personal, y de voto de obediencia a tomar yo todas mis decisiones de vida. Tuve que aprender mucho, porque yo estuve en un formato de vida en el que todo estaba decidido y articulado por otros, tanto sea en el internado militar como después en el monasterio. Así que tuve que madurar un montón en esos años que por lo general a los 28 una persona ya tiene otro backup. Fue un gran cambio y un gran desafío.
—Alguien que venía de coser sotanas terminó vistiendo a las figuras más elegantes del país, como Iván de Pineda. ¿Cómo se logra irrumpir y ganar semejante renombre en una industria tan competitiva y a veces superficial desde un lugar tan ajeno?
—Eso requirió de una gran transformación, lo que yo hago en mi marca o mi negocio, primero lo hice en mi interior y después eso salió y se plasmó. Primero me construí a mí, y después creer la marca, el estilo y la calidad de la marca. Pero requirió de una transformación propia. Para llegar a trabajar con Iván (De Pineda), primero tuve que llamarle la atención varias veces cuando nos cruzamos. De hecho, cuando me lo presentaron por primera vez me dijo: “Te vi, me encanta tu estilo y pensé que eras extranjero”. Ahí nos pusimos a charlar y le conté lo que hacía, y le encantó. Eso me dio gratificación, porque no se cuantas personas en el mundo pueden decir que han vestidos las marcas más importantes como Ivan, no son muchos, y tener elogios de él cuando prueba las prendas que hago y las vamos moldeando a su cuerpo, es un gran halago para el trabajo y me da mucha gratificación.
—¿Qué crees que busca un hombre o unos de tus clientes cuando entra a tu atelier en Recoleta?
—Los hombres tenemos un problema histórico, que es que la civilización, desde que tenemos registro de ella, nos brindó la solución social con los uniformes. Esto creó, a lo largo de los últimos milenios, una falta de habilidad en la masculinidad para el vestir. Porque siempre estuvieron los uniformes. En el siglo XX el gran uniforme unificador fue el traje sastre, en cualquier versión. Antes solo se hacía a medida, y luego fue por talle y despues las versiones semi medidas. Esta exigencia social de representación, en el siglo XXI empieza a declinar, y hoy en día estamos en la era de la hiperindividualizacion. Entonces cada hombre a la mañana tiene que ver cómo se muestra, cuál es su identidad, qué quiere decir con lo que viste, y eso ya no es tan sencillo. Entonces muchos vienen o por eventos puntuales, o por vida cotidiana. Yo resuelvo varias cosas: que comunican, qué comunican, y cuando comunican. Yo en eso soy especialista, en imagen masculina. Así que te puedo decir que lo que buscan son soluciones de imagen, aveces para un evento puntual y a veces para una etapa de su vida o todas.
La paciencia monástica convertida en alta sastrería y el diseñador que primero se construyó a sí mismo
Escuchar hablar a Nicolás Zaffora sobre un traje es entender que para él la confección trasciende la moda. Habla de vocación. De servicio. De responsabilidad.
Así, tras un comienzo incierto y una reincorporación al antiguo mundo que supo conocer de chico, con el tiempo llegaron nombres como Iván de Pineda, empresarios, diplomáticos y referentes del mundo cultural.

Pero Záffora asegura que antes de construir una marca tuvo que reconstruirse a sí mismo: «Primero me construí yo y después construí la marca«. Un camino que terminó de consolidarse este año cuando recibió el Martín Fierro de la Moda como Mejor Diseñador de Moda Masculina.
—Fuiste galardonado como el Mejor Diseñador de Moda Masculino en los Martín Fierro de la Moda este año. ¿Qué significó este premio para vos y a quién se lo dedicas?
—El Martín Fierro lo compartí con todo mi equipo, porque todas las cosas que se ven qué hacemos , las hacemos con todo el equipo. Hay un montón de partes que nos distribuimos. De hecho, el premio quedó dando vuelta entre las mesas de corte y costura en el Atelier. Me gusta ver este proyecto como un laboratorio, en el que continuamente estamos experimentando sobre nuestros métodos y nuestros diseños, y nos quedamos con los cambios que nos gustan. Es esta actitud, peligrosa, porque los cambios generan errores, pero cuando recibí el premio, dije: “Bueno, el método funciona”.

—Si pudieras viajar en el tiempo y mostrarle este premio al joven monje que cosía a mano en la penumbra del convento, ¿qué creés que te diría?
—Si pudiera viajar en el tiempo para mostrarle este premio y los logros a ese chico, al hermano Nicolás, él no lo hubiera creído, no lo creería posible. Porque en ese momento, tanto maltrato me había hecho mucho daño interno, y eso llevó mucho tiempo repararlo. Armar las estructuras sólidas de mi mundo interior, de encontrar aquellos motivos, donde encontraba motivación, el sentido que encontré, todo eso vino después.
—Al mirar tu agenda, tus viajes sartoriales por la región y el prestigio actual, ¿qué sentís genuinamente respecto a tu presente hoy? ¿Lograste alcanzar la paz que buscabas a los 18 años?
—Sí, lo logré. Pero es de hace poco, no es de cuando salí del monasterio. Cuando salí del monasterio encontré un tipo de paz, pero quedé durante muchísimo tiempo con una alerta altísimo en el sistema nervioso, totalmente inmanejable, que me llevó mucha gestión pra aprender a regular el sistema nervioso, y no estar en alerta permanente, poder descansar, poder relajarme y sentir calma en mi interior. Pero bueno, toda esa intranquilidad me hizo moverme mucho más fuerte y arrastrar un carro enorme que fueron todos los comienzos, porque como cualquier emprendimiento esos comienzos son de muchísimo esfuerzo. Pero hoy te puedo decir que estoy en paz.
—Para cerrar la nota: tu vida parece dividida en tres capítulos perfectos (el militar, el monástico y el de la alta costura). ¿Cómo ayudó finalmente esa etapa oscura/dura y rigida de tu pasado a forjar la luz y el éxito de tu presente?
—Esas etapas forjaron mi presente. Un presente en el que estoy contento con mi vida, con lo que hago. Todo lo que hago tiene sentido, ese es el éxito. El éxito no es tanto en que los demás reconozcan que lo que hice es valioso, si está bienvenido sea, pero el mayor éxito es que mi vida tiene sentido para mí y para los que amo.
Fotos: Cande Petech
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BMW M empieza a mostrar cómo será una de las transformaciones más importantes de su historia. La división deportiva de la marca alemana presentó el Concept Neue Klasse, un prototipo que anticipa la llegada de sus futuros modelos eléctricos de altas prestaciones, previstos para los próximos años.

La novedad no es menor. Durante décadas, la letra M estuvo asociada a motores con carácter, sonido, precisión y una experiencia de manejo muy física. Por eso, el paso hacia la electrificación plantea una pregunta inevitable: ¿puede un BMW M seguir emocionando sin motor a combustión?
La respuesta de la marca apunta a la tecnología. El futuro deportivo eléctrico utilizará cuatro motores, uno por cada rueda. Esto permitirá controlar de manera independiente la entrega de potencia en cada neumático, una herramienta clave para mejorar la tracción, la estabilidad y el comportamiento del auto en curvas. En términos simples: el sistema podrá decidir en milésimas de segundo cuánta fuerza recibe cada rueda.
Esa tecnología estará gestionada por un sistema central que BMW denomina Heart of Joy, una especie de cerebro electrónico encargado de coordinar aceleración, frenado, recuperación de energía y comportamiento dinámico. Aunque el nombre suene casi poético, la idea es muy concreta: hacer que el auto responda de forma más rápida y precisa a cada movimiento del conductor.

El concept también se apoya en la nueva arquitectura Neue Klasse, la plataforma eléctrica que BMW utilizará como base para varios de sus próximos modelos. Esta tecnología permitirá mejorar la eficiencia, la carga rápida y el rendimiento, pero en el caso de los modelos M tendrá una misión más exigente: transformar esas ventajas en placer de manejo.
A nivel diseño, el BMW M Concept Neue Klasse mantiene una imagen claramente deportiva. La carrocería tiene proporciones musculosas, guardabarros ensanchados, una silueta baja y detalles inspirados en la competición. También aparecen una reinterpretación moderna de los clásicos riñones de BMW y luces amarillas que refuerzan su vínculo con el automovilismo.

El interior sigue la misma línea, con una cabina enfocada en el conductor, butacas deportivas y una presentación más limpia y tecnológica. La idea es que el auto se sienta moderno, pero sin perder la concentración puesta en la experiencia de manejo.
BMW sabe que el desafío no será solo fabricar un eléctrico rápido. Eso ya no alcanza para sorprender. El verdadero reto será crear un modelo capaz de conservar la personalidad que convirtió a los M en objetos de deseo para varias generaciones.

El BMW M Concept Neue Klasse marca, en definitiva, uno de los pasos más importantes en la transformación de la marca alemana. No es simplemente otro prototipo eléctrico. Es una declaración sobre el futuro de una de las divisiones deportivas más reconocidas del mundo.
La era eléctrica de BMW M ya empezó a mostrar sus cartas. Y la pregunta que queda abierta es tan simple como decisiva: cuando llegue el modelo de producción, ¿seguirá sintiéndose como un verdadero BMW M? La respuesta llegará en los próximos años, pero el camino ya está trazado.
Durante años, los autos chinos fueron vistos en buena parte del mundo como opciones racionales, accesibles y tecnológicas, pero rara vez como objetos de deseo. Esa imagen está cambiando rápido. Las marcas de China ya no quieren competir solo por precio o autonomía: también buscan entrar en el terreno más difícil, el de la emoción, el diseño y el prestigio. En ese contexto aparece el Denza Z, un deportivo eléctrico que deja claro que BYD también quiere jugar en la liga de los autos que se miran antes de leerse.

La comparación con Ferrari aparece casi de manera inevitable. No porque Denza tenga la historia deportiva de Maranello, sino porque las proporciones del Z, su silueta baja, sus formas musculosas y algunos recursos visuales remiten al universo de los superdeportivos italianos. El resultado no es precisamente discreto. Tiene trompa afilada, entradas de aire grandes, caída de techo pronunciada y una postura que busca llamar la atención desde cualquier ángulo.
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Más allá de las similitudes estilísticas, lo interesante es lo que representa. Hasta hace no tanto, parecía impensado que una marca china intentara medirse en imagen con fabricantes como Ferrari, Porsche, McLaren o Lamborghini. Hoy, en cambio, esa discusión empieza a tener otra lógica. La electrificación abrió una puerta nueva: los motores eléctricos permiten alcanzar cifras de potencia y aceleración que antes estaban reservadas a superautos de altísimo precio.
El Denza Z estará disponible en distintas configuraciones. La versión de entrada tendrá tres motores eléctricos: uno delantero y dos traseros. En conjunto, desarrollará 482 CV y podrá alcanzar una velocidad máxima de 300 km/h. Ya con esos números se ubica en un terreno de altas prestaciones, bastante lejos de la idea tradicional del auto eléctrico urbano y silencioso.

La variante más extrema será mucho más impactante. Según la información difundida hasta ahora, combinará un motor delantero de 670 CV con dos motores traseros de 456 CV cada uno, para alcanzar una potencia total de 1.582 CV. Esa cifra lo coloca en el universo de los eléctricos más potentes del mercado y le permitiría llegar hasta los 350 km/h. En otras palabras: no es solo un auto llamativo para posar en una exhibición; también quiere tener argumentos reales de rendimiento.
El Z también tendrá una versión con mayor enfoque deportivo, conocida como Z Racing, que suma un paquete aerodinámico más agresivo. Ese tipo de detalles no son menores, porque muestran que Denza quiere construir una imagen asociada a la performance y no solo al lujo tecnológico.

El interior todavía forma parte de la estrategia de expectativa, aunque el planteo general apunta a combinar lujo, tecnología y una configuración 2+2, es decir, dos plazas delanteras principales y dos traseras más acotadas. Esa solución lo acerca más a un gran turismo deportivo que a un superauto radical de dos asientos.
El Denza Z llega además en un momento muy especial para la industria. China está dejando de ser simplemente el gran mercado de los autos eléctricos para convertirse en uno de los centros de innovación más fuertes del mundo. Marcas como BYD, Xiaomi, Nio, Xpeng o Zeekr están demostrando que pueden desarrollar productos con diseño, tecnología avanzada y precios competitivos. El Z agrega un ingrediente nuevo a esa receta: aspiración deportiva.

Todavía falta conocer detalles importantes, como precios definitivos, mercados disponibles, tiempos de entrega y cifras oficiales de aceleración. También habrá que ver cómo se comporta fuera de la ficha técnica, porque en un deportivo la potencia no lo es todo. Importan el tacto, el comportamiento en curva, la confianza que transmite y esa conexión difícil de medir que separa a un auto rápido de un auto realmente emocionante.
Aun así, el mensaje ya está claro. Denza quiere demostrar que el lujo eléctrico chino puede dejar de pedir permiso. El Z no busca ser apenas una alternativa más económica frente a los deportivos europeos. Busca llamar la atención por diseño, por potencia y por ambición. Y eso, en una industria que cambia a velocidad brutal, no es un detalle menor.
Desde las 8 de la mañana, familiares, amigos y colegas comenzaron a llegar a la casa velatoria Zuccotti, ubicada sobre avenida Córdoba 5084, donde se realizó el último adiós a Ernestina Pais. La despedida, de carácter íntimo, se llevó a cabo en la sala Alessandria y se extendió hasta las 11.30, horario en el que estaba prevista la partida del cortejo hacia el Cementerio de la Chacarita.
Entre los primeros famosos en acercarse para acompañar a la familia estuvieron Romina Gaetani, María Valenzuela y José María Muscari, quien dirigía a la conductora en la obra El divorcio del año. Los tres se mostraron visiblemente conmovidos al ingresar a la sala velatoria para despedir a Ernestina en una ceremonia marcada por el respeto y la emoción.











Fotos: RS Fotos.
La mañana de este domingo estuvo marcada por el último adiós a Ernestina Pais. En la casa velatoria Zuccotti, donde familiares, amigos y colegas comenzaron a despedir a la conductora desde las primeras horas del día, una de las escenas más conmovedoras fue la llegada de Federica Pais, quien se mostró profundamente afectada por la muerte de su hermana.
Las imágenes captadas en el ingreso al velatorio reflejan el difícil momento que atraviesa la periodista. Vestida de negro y con el rostro visiblemente golpeado por el dolor, Federica ingresó en silencio, acompañada por allegados que la asistieron mientras atravesaba la puerta de la sala donde se realiza la despedida.

Un adiós atravesado por el dolor familiar
En otra de las fotografías también puede verse la llegada de Milka Truol, madre de Ernestina y Federica, quien arribó acompañada por su hija y otros familiares.

Las postales muestran la tristeza con la que ambas enfrentan este momento, rodeadas por sus seres queridos en una ceremonia íntima que se desarrolla en la sala Alessandria, de la casa velatoria ubicada sobre avenida Córdoba 5084.
El velorio comenzó a las 8 de la mañana y se extenderá hasta las 11.30, horario previsto para el traslado de los restos hacia el Cementerio de la Chacarita, donde se realizará la despedida final.
Las horas más difíciles para Federica
La llegada al velatorio se produjo apenas horas después del dramático momento que vivió Federica Pais al enterarse de la muerte de su hermana.
Tal como se reconstruyó en el programa Implacables, la periodista se encontraba en los estudios de Canal 9, preparándose para salir al aire con Argentina 12, cuando la producción le comunicó la noticia del fallecimiento de Ernestina.

Según relató Lola Cordero, Federica se levantó inmediatamente y abandonó el canal para reunirse con su familia. Desde entonces, no realizó declaraciones públicas ni publicó mensajes en sus redes sociales.
Las imágenes de este domingo reflejan el profundo dolor con el que la periodista y su madre afrontan la despedida de Ernestina Pais, en una ceremonia íntima de la que también participan familiares, amigos y colegas que se acercaron para acompañarlas en uno de los momentos más difíciles de sus vidas.
Fotos: RS Fotos.
La Ciudad de Buenos Aires será sede de República Folklore, un nuevo festival dedicado a la música popular argentina que se realizará el 21 y 22 de noviembre de 2026. La propuesta, presentada por Banco Macro, fue anunciada como el primer gran festival de folklore en la capital del país y buscará reunir durante dos jornadas a grandes referentes del género, nuevas generaciones de artistas, propuestas gastronómicas, experiencias culturales y actividades vinculadas con la identidad argentina.
El anuncio posiciona a República Folklore como una nueva cita dentro del circuito nacional de festivales folklóricos. A diferencia de otros encuentros históricos del género, tradicionalmente vinculados con distintas provincias y ciudades del interior, esta iniciativa desembarcará en el corazón de Buenos Aires con la intención de acercar el folklore a nuevos públicos y ampliar su presencia en la agenda cultural porteña.
Si bien todavía no se dio a conocer la grilla completa de artistas, se confirmó que República Folklore tendrá más de 50 artistas distribuidos en tres escenarios. La programación se desarrollaría durante dos jornadas extensas, desde las 13 hasta la 1 de la mañana, con una propuesta pensada para recorrer distintas expresiones del folklore y convocar tanto a los seguidores históricos del género como a quienes se acercan por primera vez a esa tradición musical.
Uno de los ejes centrales del festival será su carácter intergeneracional. La propuesta busca presentar al folklore no solo como una expresión artística vinculada al pasado, sino como un lenguaje vivo, capaz de dialogar con nuevas audiencias y con las formas actuales de consumo cultural. En ese sentido, República Folklore se propone como un espacio donde puedan convivir artistas de distintas trayectorias, públicos de diferentes edades y experiencias que exceden el formato tradicional del recital.
La iniciativa también apostará por una experiencia integral. Además de los shows en vivo, el festival incluirá gastronomía típica, actividades culturales y propuestas asociadas a las raíces argentinas. Esa combinación apunta a construir un encuentro que no se limite a la música, sino que funcione como una celebración de la identidad popular, con la comida, los sonidos, los paisajes simbólicos y las tradiciones como parte de una misma experiencia.
En paralelo, el festival buscará instalarse como una nueva referencia dentro del calendario cultural de Buenos Aires. La propuesta está pensada para toda la familia y apunta a consolidar un espacio de encuentro para quienes disfrutan de la música popular en todas sus expresiones.
Por el momento, resta conocer detalles clave como el line up definitivo, el nombre del predio donde se realizará, la modalidad de venta de entradas y las experiencias especiales que formarán parte de esta primera edición. Las entradas estarán disponibles a través de Allaccess y los clientes de Banco Macro contarán con una preventa exclusiva con el beneficio de 9 cuotas sin interés.
Con su desembarco previsto para noviembre, República Folklore se presenta como mucho más que un nuevo festival: busca convertirse en una celebración urbana de la música popular argentina. En una ciudad acostumbrada a recibir grandes eventos internacionales y festivales de distintos géneros, la llegada de una propuesta dedicada al folklore abre una nueva escena para artistas, públicos y tradiciones que ahora tendrán su propio encuentro masivo en Buenos Aires.
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Luego de algunas horas de incertidumbre sobre cómo sería el último adiós a Ernestina Pais, finalmente se conocieron los detalles del velorio de la conductora, periodista y actriz, quien murió el viernes 26 de junio a los 54 años tras un trágico accidente ferroviario en San Isidro.
Si bien en un primer momento trascendió que no habría ceremonia pública y que la despedida sería estrictamente íntima, en las últimas horas se confirmó que sus familiares, amigos y allegados podrán despedirla este domingo 28 de junio durante una ceremonia breve.
El velorio de Ernestina Pais se realizará en la sala Alessandria, ubicada en la planta baja de Av. Córdoba 5084, en la casa velatoria Zuccotti. Según la invitación difundida por su entorno, el horario será de 8 a 11.30. Es decir, se tratará de una despedida de pocas horas, pensada para que sus seres queridos puedan acompañar a la familia y rendirle homenaje en un marco respetuoso y contenido.
La ceremonia llevará el mensaje: “Con respeto, invitamos a despedir a Ernestina Pais”. Allí se detalla que la partida hacia el Cementerio de la Chacarita está prevista para las 11.30, una vez finalizado el velorio. Sus restos serán trasladados luego a la necrópolis porteña, donde se realizará el último adiós.
Además, se informó que sus restos descansarán en el Panteón de Actores del Cementerio de la Chacarita, un espacio emblemático donde fueron despedidas y recordadas numerosas figuras de la cultura, el teatro, la televisión y el cine argentino. De esta manera, la despedida de Ernestina tendrá una dimensión vinculada también a su recorrido artístico, especialmente en una etapa en la que se encontraba muy conectada con el teatro.
La confirmación del velorio llegó después de una primera versión que indicaba que la familia había decidido no realizar una ceremonia abierta y optar únicamente por una despedida privada. Sin embargo, con el correr de las horas se actualizaron los datos y se conoció la convocatoria formal para este domingo por la mañana. La despedida, de todos modos, será breve y con un clima de recogimiento, en línea con el deseo de preservar la intimidad de sus seres más cercanos.
La muerte de Ernestina Pais provocó una enorme conmoción en el mundo del espectáculo y del periodismo. La conductora falleció luego de que el auto que manejaba fuera embestido por una formación del Tren de la Costa en un paso a nivel de San Isidro. Al momento del accidente, se dirigía hacia el Teatro Niní Marshall de Tigre, donde esa noche tenía previsto presentarse con la obra El divorcio del año, dirigida por José María Muscari.
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En las horas posteriores a la tragedia, colegas, amigos y figuras del espectáculo utilizaron sus redes sociales para despedirla con mensajes cargados de dolor. Entre ellos estuvo Muscari, quien la recordó con una imagen arriba del escenario y una frase que se volvió una de las más compartidas: “Así te despido, feliz y actuando”.
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En medio de la conmoción por la muerte de su madre, Ernestina Pais –quien perdió la vida al ser embestida por un tren en el día de ayer mientras se dirigía al teatro–, Benicio Guyot tomó las redes para expresarse con un muy sentido texto de despedida. El desgarrador posteo del adolescente no tardó en replicarse, exponiendo el dolor más puro ante la abrupta partida de la querida conductora y periodista.
Ante el dolor público y el desfile de condolencias de colegas y amigos, su hijo Benicio -fruto de su relación con Alejandro Guyot– decidió romper el silencio de la manera más íntima posible. Con un texto cargado de sensibilidad, el joven desnudó el vínculo inquebrantable que lo unía a su madre, rescatando su autenticidad, sus risas y la inmensidad de sus demostraciones de afecto cotidianas.

La carta completa de Benicio Guyot para Ernestina Pais
«Hay cosas que me encantaría decirte que se las llevará la eternidad.
Hay momentos dentro de mí que mi cerebro jamás olvidará.
Tus te amo pegajosos y constantes, los voy a tener siempre muy cerquita. Creo que no hubo un solo día donde no haya escuchado, con esa voz tan peculiar que tenías, un te amo hijo.
Nunca pretendiste ser algo que no eras. Siempre tuviste pasión por todo lo que hiciste, algo que muchos mueren sin sentir y vos lo hacías con toda plenitud.
Estabas llena de alegría. Yo era tu todo y aunque me costaba admitírtelo y quizá nunca lo hice, vos el mío también.
Eras muy clara con tus ideales, deseos y goles. Tus rebeldías tenían propósito porque siempre luchaste por hacer que todo lo que toques o alcances, mejore.
Tu ida no es como una común. Me aparecés en la tele, en las noticias, en los foros. Escapar esta perdida va a ser difícil. Pero trae algo bueno. Porque mucha gente te admiraba y amaba lo que representabas. La cantidad de mensajes que me llegaron me sorprendieron. Me habla gente que no conozco, que no sé quien es, sólo para decirme que las risas y los momentos hermosos que les hiciste vivir les quedaron. Que tu impacto, fue real.
Con esa sonrisa de cachete a cachete que podía iluminar hasta la habitación mas oscura, te voy a recordar.
Con esa carcajada que se escuchaba desde la otra punta de la casa, te voy a recordar.
Con esas ansias de verme bien a pesar de todos mis errores, te voy a recordar.
Con esa niña que vivía en tu interior, te voy a recordar.
Sos fuiste y serás eterna. Te amo mamá».

Benicio Guyot Pais se enteró de la muerte de su madre a través de una notificación oficial. La policía se trasladó directamente hasta su casa para buscarlo e informarle de manera presencial sobre el trágico accidente ferroviario en el que falleció la conductora.
El luto público por Ernestina
La tragedia ocurrió el viernes por la tarde en un paso a nivel de la localidad bonaerense de San Isidro. Ernestina, de 54 años, conducía su automóvil Honda City camino a una nueva función de su obra teatral cuando el vehículo fue arrollado por una formación del Tren de la Costa.
Según confirmaron las pericias e imágenes de las cámaras de seguridad, el impacto se produjo sobre el lateral izquierdo del auto y le causó la muerte en el acto debido a las graves lesiones sufridas. La noticia paralizó al mundo del espectáculo y su recuerdo colmó todos los medios de comunicación, donde Pais dejó una huella imborrable gracias a su carisma.
A la fecha, amigos íntimos, colegas y personalidades continúan volcándose a las redes para hacernos saber detalles desconocidos sobre su generosidad, su lucha y su gran empatía.
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El club Deportivo La Guaira confirmó este sábado el fallecimiento de Yanina Maranella y de sus hijos, Aarón y Ainhoa Trejo, la familia del futbolista argentino Lucas Trejo, quienes permanecían desaparecidos desde el terremoto que sacudió a Venezuela y provocó el derrumbe del edificio donde vivían.
La noticia fue comunicada por la institución venezolana a través de sus redes sociales y generó una profunda conmoción en el mundo del fútbol y entre quienes seguían la búsqueda del jugador cordobés.

“Desde el DLG nos unimos al duelo que embarga al jugador Lucas Trejo por el sensible fallecimiento de su esposa, Yanina Maranella, y de sus hijos, Aarón y Ainhoa Trejo. Paz a sus almas y consuelo para Lucas y todos sus allegados”, expresó el comunicado difundido por Deportivo La Guaira, con el que se confirmó el peor desenlace luego de días de incertidumbre.
La familia del futbolista se encontraba en Playa Grande, una de las zonas afectadas por los sismos, cuando el edificio en el que vivían colapsó. Desde entonces, Trejo había iniciado una desesperada búsqueda entre los escombros, acompañado por familiares, voluntarios y equipos de rescate.
Según las reconstrucciones del caso, el jugador no estaba en el lugar al momento del derrumbe, ya que se encontraba concentrado junto a su equipo en Caracas para disputar un compromiso deportivo.
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El caso de Lucas Trejo había tomado estado público cuando el propio futbolista recurrió a sus redes sociales para pedir ayuda. En medio de la angustia, compartió imágenes de su esposa y sus hijos y difundió sus identidades con la esperanza de recibir algún dato sobre su paradero. “Nuestro edificio en Playa Grande se derrumbó. No sé nada de mi familia. Por favor, oren por ellos y difundan este mensaje por si alguien los vio. Quiero creer que no estaban ahí. Oren por mi familia, por favor”, había escrito en Instagram.
Durante las horas posteriores al terremoto, la búsqueda se volvió intensa y dramática. Trejo regresó a La Guaira y se encontró con el edificio completamente destruido. A partir de ese momento, se sumó a las tareas de rescate mientras mantenía la esperanza de hallar con vida a Yanina, Aarón y Ainhoa. Sin embargo, este sábado llegó la confirmación oficial de sus muertes.
La noticia impactó especialmente en Córdoba, provincia de origen del futbolista. En medio de la desesperación, el padre de Lucas, José Luis Trejo, había hecho un pedido público para poder viajar a Venezuela y acompañar a su hijo. “Necesito estar con él”, había expresado mientras la familia aguardaba novedades sobre el operativo de rescate.
Lucas Trejo es un defensor argentino nacido en Córdoba en 1987, con una extensa carrera internacional. Tuvo pasos por el fútbol europeo y también construyó parte importante de su trayectoria deportiva en Venezuela, donde llegó a desempeñarse en distintos clubes. En los últimos días, sin embargo, su nombre quedó asociado a una tragedia familiar que conmovió al ambiente deportivo.
El terremoto en Venezuela dejó un escenario de destrucción en varias zonas del país y motivó un amplio operativo de búsqueda entre estructuras colapsadas. En el caso de la familia Trejo, el derrumbe del edificio de Playa Grande mantuvo en vilo tanto al futbolista como a sus seres queridos, que aguardaban información desde el momento en que se perdió todo contacto con Yanina y los niños.
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“De repente, mientras daba un taller, empecé a sentir que pronunciaba distinto la letra ‘r’”, recuerda y repite de memoria. Y de pronto resume en un abrir y cerrar de ojos lo que siguió: “Saqué un turno y me hice los estudios correspondientes. Claro que apenas leí en la cara de la médica el miedo que le generaron los resultados, me di cuenta de todo…». Diagnóstico: Hugo Lescano (58), experto en lenguaje no verbal (vaya paradoja del destino) supo que padecía Esclerosis Lateral Amiotrófica, una enfermedad que daña, ni más ni menos que las células que controlan el movimiento.

Pasó un año ya del diagnóstico, “pero como nunca fui de las personas que dejan que su vida sea tomada por el dolor, luego de transitar las diversas etapas que me permitieron asimilar mi nueva realidad, decidí tomar cartas en el asunto nueva realidad. ¿Cómo? No bajando nunca la guardia, pero especialmente manteniendo la frescura del desafío e ideando opciones que me permitan dar las batallas necesarias para afrontar la ELA», enfatiza el porteño nacido 13 de septiembre de 1967.
«NO VOY A ROMANTIZAR LA ENFERMEDAD PRESENTÁNDOLA COMO UNA BATALLA POÉTICA, PERO TAMPOCO VOY A DRAMATIZARLA COMO SI LA VIDA SE HUBIERA TERMINADO CON EL DIAGNÓSTICO»
«Las batallas», dice quien suma más de 650 mil seguidores en IG. Entre las cuales surge una nueva sobre el horizonte de Lescano, en sintonía con el Mes de Concentización sobre ELA, un tiempo donde el mundo suele mirar las estadísticas y las dificultades que impone esta condición, y Hugo prefiere enfocar desde otra perspectiva:
«Para quienes convivimos con la Esclerosis Lateral Amiotrófica la realidad no se mide en meses, sino en las micro-negociaciones que hacemos cada mañana con el propio cuerpo. En mi WhatsApp se refleja esta dura verdad a diario: me escriben decenas de personas desconsoladas, abrumadas por la incertidumbre de un diagnóstico que, a menudo, paraliza mucho más en lo emocional que en lo físico. Sé perfectamente lo que se siente estar en ese lugar oscuro. Por eso mismo en los días que corren tomé una nueva postura innegociable», abre el interrogante de la próxima pregunta:

-¿Cuál, Hugo?
-No voy a romantizar la enfermedad presentándola como una batalla poética, pero tampoco voy a dramatizarla como si la vida se hubiera terminado con el diagnóstico. Elijo mirarla con la rigurosidad de mi profesión. Como analista, investigador y docente aprendí a ver la realidad como un mapa de datos y desafíos. La ELA, para mí, se convirtió en un complejo campo de aprendizaje y en una oportunidad única de reinvención.
-¿Usted siente, que como aquellos que padecen la enfermedad, se encuentra en una carrera contra el tiempo?
-Sí, lo sé, por eso la quiero jugar con estrategia. Hoy, mi único síntoma es un habla lenta y bastante difusa. El lenguaje, que siempre fue mi herramienta principal de trabajo, me desafía a buscar nuevas formas de expresión. Sin embargo, lejos de frenarme, la situación me obligó a reformatear por completo mi labor. Las nuevas tecnologías no vinieron a reemplazar lo que el cuerpo limita, sino a potenciar lo que mi mente sigue proyectando. Ahora las herramientas de vanguardia me permiten seguir enseñando, investigando y creando con la misma o incluso mayor agudeza. Es la demostración de que la identidad y el propósito no dependen de los músculos, sino de la voluntad de adaptación.

«CÓDIGO MILAGRO ES EL EMBLEMA DE UNA COMUNIDAD QUE ELIGE NO RENDIRSE»
Entonces el «especialista en gestos» o -mediáticamente- «detector de mentiras» (que además de investigador del comportamiento humano es docente en la Universidad de Belgrano y director del Laboratorio en Comunicación No Verbal (LICNV) en Buenos Aires y consultor en la Organización de los Estados Americanos (OEA; Estados Unidos), ilustra…
«Esta ventana de tiempo me encuentra con el resto del cuerpo intacto: puedo manejar, andar en bicicleta, ir al gimnasio, sentarme a tomar un mate. Estoy en pleno movimiento y con la energía al máximo. Por eso, lejos de quedarme esperando en casa, decidí que voy a aprovechar tal vitalidad para salir a la ruta. Mi objetivo es claro. Hablo de ir al encuentro de aquellos que hoy se sienten jaqueados por la ELA, para darnos ánimo mutuamente y armar un frente común. No voy -apuntala- desde el lugar del observador, voy como un par que sale a marchar al lado de los que padecen lo mismo que yo«.

-¿Su reacción es la acción?
-Exacto. Bajo esa misma lógica, decidí dejar de esperar milagros pasivos y empezar a producirlos en el día a día. Los milagros no se esperan con los brazos cruzados; se construyen con decisiones concretas. De esa urgencia por hacer nace Código Milagro, un proyecto que traduce la tecnología en un puente de contención real. Se trata de un ciclo inmersivo de cuatro capítulos en audio -donde utilizo mi propia voz recuperada de manera impecable gracias a la inteligencia artificial- diseñado para despertar el entusiasmo y brindar herramientas clave a quienes atraviesan crisis profundas. Cada persona que adquiera este ciclo en formato podcast, llevará además la remera oficial con la frase estampada “El milagro somos nosotros”, el emblema de una comunidad que elige no rendirse.
-¿Milagros dice? Es fuerte esa palabra.
-Lo sé. Como sé que lo más importante es el motor detrás de este movimiento. Todo lo recaudado se transformará en kilómetros; financiará los viajes y visitas personales que haré a otros pacientes en sus hogares, subiéndome al auto para llegar a donde haga falta. Quiero mirarlos a los ojos, aprender de ellos, compartir las estrategias de superación que he desarrollado y darles un abrazo real, de esos que la pantalla no puede replicar. En este Mes de Concientizacion sobre la ELA, el mensaje es claro: no busquemos respuestas mágicas afuera. Repito, el milagro somos nosotros”.
Fotos: Gentileza de H.L.
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El arroz es uno de los alimentos más consumidos en el mundo y, justamente por su sabor neutro, suele adaptarse muy bien a distintos ingredientes.
Por eso existen innumerables formas de prepararlo.
Mientras algunas personas prefieren agregar especias, otras optan por cocinarlo con caldo, verduras o hierbas aromáticas.
Entre estas últimas, el laurel ocupa un lugar especial.
Su uso en la cocina es mucho más común de lo que parece.
La hoja de laurel se utiliza desde hace siglos en diferentes recetas debido a su aroma característico. Durante la cocción libera compuestos aromáticos que pueden integrarse de manera suave a los alimentos sin alterar demasiado su sabor original.
Por eso suele incorporarse en guisos, salsas, legumbres y también en preparaciones con arroz.
La idea no es que el plato tenga un gusto intenso a laurel, sino aportar una nota aromática más compleja y agradable.
Es un cambio sutil, pero que muchas personas valoran.
La clave está en que una sola hoja suele ser suficiente.
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Otro motivo por el que algunas personas incorporan laurel es la tradición. En muchos hogares se trata simplemente de una costumbre aprendida de padres, abuelos o familiares que siempre cocinaron el arroz de esa manera.
Y como suele ocurrir con muchas recetas caseras, esos pequeños gestos terminan pasando de una generación a otra.
Además, el laurel combina especialmente bien con preparaciones simples donde los sabores no compiten entre sí.
Por eso aparece con frecuencia en arroces que se sirven como acompañamiento de carnes, verduras o legumbres.
A veces los cambios más pequeños son los que generan diferencias más interesantes en la cocina.
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Eso sí, una vez terminada la cocción, la hoja suele retirarse antes de servir.
Su función principal es aportar aroma durante el proceso y no formar parte del plato final.
También conviene evitar agregar demasiadas hojas, ya que una cantidad excesiva puede generar un sabor más intenso de lo deseado.
Como ocurre con muchas especias y hierbas aromáticas, el equilibrio suele ser fundamental.
La buena noticia es que se trata de un recurso sencillo, económico y fácil de probar en casa.
Quienes ya tienen la costumbre probablemente sigan utilizándolo sin pensarlo demasiado, mientras que otros pueden descubrir una forma distinta de darle personalidad a una preparación cotidiana.
No hace falta modificar toda una receta para conseguir un resultado diferente.
En definitiva, quienes agregan una hoja de laurel al arroz suelen hacerlo para incorporar aroma y enriquecer el sabor de una manera sutil. La clave está en que un ingrediente tan simple puede transformar ligeramente una preparación cotidiana y demostrar que, muchas veces, los pequeños detalles marcan la diferencia en la cocina.
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Mientras continúa la investigación por la muerte de Ernestina Pais, en las últimas horas se difundieron las primeras imágenes del accidente ferroviario ocurrido el viernes por la noche en Martínez, partido de San Isidro.
Los registros fueron compartidos por el periodista especializado en policiales Mauro Szeta a través de su cuenta de X. Se trata de dos cámaras de seguridad instaladas en la zona cercana al paso a nivel, cuya ubicación no permite captar el cruce ferroviario de manera frontal, sino un tramo de las vías ubicado algunos metros más adelante.

Qué se ve en las cámaras de seguridad
Las grabaciones están fechadas a las 19.24, horario en el que ocurrió el siniestro.
En las imágenes no se observa el momento exacto del impacto, ya que el cruce donde fue embestido el automóvil queda fuera del ángulo de visión de las cámaras.
Sin embargo, sí se escucha un fuerte estruendo, compatible con el momento del choque entre la formación del Tren de la Costa y el vehículo que conducía la periodista.
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Apenas se oye el ruido, varios vecinos salen rápidamente de sus casas para intentar averiguar qué había sucedido, sorprendidos por la magnitud del estruendo.
Segundos después, la cámara registra el paso de la formación ferroviaria por el sector que sí alcanza a captar. El tren continúa su recorrido, aunque a una velocidad considerablemente menor, tras haber arrollado el automóvil de Ernestina Pais.
Las imágenes se incorporan a la reconstrucción del hecho
Si bien el video no registra el instante preciso de la colisión, aporta un nuevo elemento para comprender la secuencia de los hechos ocurridos minutos antes de las 19.25 del viernes, cuando la conductora perdió la vida en el paso a nivel ubicado en la intersección de Sáenz Peña y Elcano, en Martínez.
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La investigación permanece a cargo de la fiscal María Paula Hertrig, quien ya ordenó distintas medidas de prueba para reconstruir la mecánica del accidente.
En paralelo, durante las últimas horas también trascendió la existencia de otras cámaras de seguridad, entre ellas una municipal, que registraría el paso del vehículo antes del impacto y que podría aportar información clave para determinar cómo ocurrió el siniestro.
















